gracias!

Un documental tiene mil maneras de escribirse, aun teniendo todo el material filmado, las posibilidades siguen siendo infinitas.
Nosotros decidimos contar este documental desde 5 puntos de vistas diferentes, 5 personas que conocieron a Ayala en diferentes momentos de su vida y que compartieron con él distintas experiencias.
5 personajes hablan sobre otro personaje. Por ahora este es el resultado académico de nuestro proyecto. Que sin el aporte de quienes desinteresadamente ayudaron, hubiera sido imposible. No nos quedan más que palabras de agradecimiento para cada uno de ellos.

Gracias por su colaboración y su tiempo
Gracias por su talento, gracias por inspirarnos y alentarnos a seguir en esta carrera hacia el mundo audiovisual.

Muchas gracias!
Proyecto Ayala.

EL DOCU FINAL

Ya entregamos, el Documental de 29 minutos. esta es la tapa del DVD que vamos a distribuir a todos aquellos que hicieron posible este trabajo.

Aún queda la posibilidad de extender la duracion del mismo, pero por ahora disfrutamos de este "primer corte"

SABADO A LA NOCHE, TEATRO

El sabado Duilio Marzio nos invitó a que lo vayamos a ver a su obra "el ultimo encuentro" junto a Hilda Bernard y Fernando Heredia; nosotros aprovechamos la invitación, para filmarlo en camarines, llegada al tetaro y hasta en plena obra.

Debemos agradecer al personal del teatro la comedia, a la Asistente de dirección, y a la Sra. productora, quienes nos ayudaron en lo que necesitabamos para poder trabajar de la mejor manera posible en este teatro.

Pasados por agua al salir del teatro, y no conseguir taxis, nosotros mismos llevamos a sus casas a Hilda y Duilio! cosas que pasan, en el rodaje de un documental.

LECCHI

El pasado jueves entrevistamos al director Alberto Lecchi, (epitafios I y II, Mujeres asesinas, el frasco, dejala Correr, el juego de arcibel, apariencias, una estrella y dos cafes, operacion fangio, entre otras)quien aportó desde su experiencia junto a AYALA, un rico material para nuestro Documental.

LA CINTA DE DIOS

-¿Donde conseguimos la cinta hipoalergenica? pedí una en la Facu y me miraron sin saber que era.

-Igual en cualquier Farmacity conseguimos una.

-Lo pegamos con Cinta de papel y ya fue.

Ese dialogo se mantuvo mientras se preparaba la previa para el rodaje de la entrevista a Duilio Marzio, al subir al auto acomodando mochilas y bolsos, una cinta nueva hipoalergenica cae entre las cosas, de quien es? como llegó? quien la compró? nadie sabe, todos los presentes dentro del auto juraron que esa cinta no era de ellos, ni de nadie. Misterios si los hay! y estamos frente a uno de ellos, Rápidamente se ha convertido en nuestro objeto cabalistico, "La cinta de Dios" aparció entre nosotros y desde ahora nos acompañará a lo largo de este documental, tal vez para que una vez concluído, vuelva a desaparecer....

SR. OLIVERA

Entrevistamos a Hector Olivera, Si señores el gran Productor y Director ya es parte de nuestro documental. Increible? esperen a lo que falta!

PRIMERA ENTREVISTA YA TERMINADA

La primera entrevista ha finalizado y con gran exito, solo queda la promesa de seguir por más!

PRIMERO YO

Las unicas carreras que se corrian de noche por aquel entonces, eran las largadas de los denominados Grandes Premios, y se hacía desde la Sede del ACA, en la av Libertador de Baires, luego tomaban la ruta 8 y pasaban por Arrecifes. O sea, peude ser la largada del Gran Premio de 1963, el único arrecifeño que corría ese año era Carlos Alberto Pairetti, el color del auto era amarillo y verde, era el mismo auto que corria Toto Marincovich, el se habia matado en un accidente automovilistico en San Pedro en 1961, es decir que el unico que puede ser, es Carlos Pairetti, seguro. sobre todo la publicidad de los acoplados Montenegro, que siempre tuvo Pairetti....

Bueno no me pude contener, soy tuerca en algun gen!

LUNES DESCANSO

Este Lunes no fuimos a Clases, permiso previo, sin embargo seguimos trabajando para llevar adelante este Documental.
Queda pendiente el nuevo encuentro y visualizacion de propuestas del diseñador gráfico, confirmar algunas cosas más para el trabajo y ya el jueves llevamos todo en orden y el cronograma: las primeras entrevistas se realizarán durante próximas dos semanas, quedando tiempo para realizar la ficción para la ultima semana de Octubre o pincipios de Noviembre.

VIERNES CONSAGRATORIO

El Viernes, y luego de varios intentos fallidos para comunicarnos con el Sr. Hector Olivera, lo fuimos a esperar a la salida de Aries cine, en donde nos otorgó una cita para ese mismo día en su despacho.

Rodeado de posters de sus peliculas, el Sr. olivera volvió a interesarese en el proyecto cuando pudo conocernos y ecsuchar más sobre este trabajo. Se arregló un nuevo encuentro para que sea registrado para este proyecto. Con un gran entusiasmo por su parte.
El Sr. Olivera nos regaló material grafico sobre Fernando Ayala, de suma utilidad para este documental.

increible! (bis)

MIERCOLES GLORIOSO

El Miercoles, nos reunimos con Duilio Marzio en su casa! nos atendió, charlamos, le contamos del proyecto, vimos sus fotos, las tapas de revistas, hablamos de su obra de teatro, nos prestó la pelicula "El Jefe" que no podíamos conseguir, hablamos en inglés, frances e italiano y terminamos dándole una clase de Internet ( ya que está aprendiendo a navergar en la web)
Increible!!!!

ENCUENTRO GRAFICO

Tuvimos nuestro encuentro con Nahuel, el diseñador Grafico. La propuesta no era del todo lo que esperabamos, ya que a nuestro criterio era demasiado formal y abstracto para el concepto que tenemos de este trabajo, pero a partir de ella y con indicaciones mas precisas llegaremos a los resultados que todos queremos.
La experiencia de trabajar con otras carreras es muy buena ya que podemos compartir y ver su forma de pensar y plantear las resoluciones a los problemas que surgen, que en definitiva son los mismos que los nuestros pero sobre soportes diferentes. Al fin y al cabo estamos hablando de diseño!

La primavera ya se instaló con su lluvia y con su frio, el día del estudiante pasó y nosotros nuevamente estamos en carrera hacia lo que va a ser el documental sobre Fernando Ayala.
Seguimos puliendo asperezas de la estructura y ajusatando detalles del guión mientras tanto seguimos confirmando entrevistados, fundamnetales!
La incertidumbre es grande, un documental sobre Ayala, sin Olivera, es casi inimaginable! el Sr Olivera se nos está coplicando, no él, sino que no logramos comunicarnos cuando lo tenemos que llamar, su Atento Sr. secretario nos despacha elegantemente. Lo que ya nos empieza a preocpuar.
Si bien las esperanzas es lo ultimo que vamos a perder y nuestra voluntad es tener a este importante director en nuestro trabajo, seguiremos intentando por los medios que funcionan, para concretar una cita con Hector, para este merecido homenaje a su amigo y socio Don Fernando Ayala.

Ayer fue primavera

Para el finde: publicamos estas postales de la primer pelicula de Fernando Ayala, el fotográfo Ricardo Younis.

Al laburo no voy

CALIBAN!

¿Que hay detrás de esta puerta? ¿Quienes estuvieron sentados en estas tres sillas? las imagenes hablan por si solas...hay pistas faciles

El 15 de Octubre, revelamos la incognita!

En breve mas info!

Sr.Productor

No podemos dejar de lado, la importante carrera que tiene juanto a Hector Olivera, el sr Ayala en el Rol del Productor. La lista, a continuacion:
El caso María Soledad (1993)
La noche de los lápices (1986)
Sobredosis (1986)
Pasajeros de una pesadilla (1984)
No habrá más penas ni olvido (1983)
El arreglo (1983)
Buenos Aires Rock (1983)
Plata dulce (1982)
Los viernes de la eternidad (1981)
Las vacaciones del amor (1981)
La discoteca del amor (1980)
Días de ilusión (1980)
Desde el abismo (1980)
La playa del amor (1979)
La carpa del amor (1979)
La nona (1979)
Los éxitos del amor (1979)
Los médicos (1978)
El canto cuenta su historia (1976)
El muerto (1975)
Triángulo de cuatro (1975)
La Patagonia rebelde (1974)
Argentinísima II (1973)
Hasta que se ponga el sol (1973)
El profesor tirabombas (1972)
Argentinísima (1971)
La gran ruta (1971)
Argentino hasta la muerte (1971)
Los neuróticos (1971)
El profesor patagónico (1970)
La guita (1970)
El profesor hippie (1969)
Psexoanálisis (1968)
En mi casa mando yo (1968)
Cuando los hombres hablan de mujeres (1967)
Hotel alojamiento (1966)
Con gusto a rabia (1964)
Primero yo (1964)
Paula cautiva (1963)
Huis Clos (A puerta cerrada) (1962)
No exit (A puerta cerrada) (inédita - 1962)
Sábado a la noche, cine (1960)
El candidato (1959)
El jefe (1958)

Locaciones!

Un documental, se basa en lo real pero hay una construcción detrás del mismo que lo hace un genero mas dentro del universo Audiovisual. Inevitablemente es subjetivo, la posición de cámara, los micrófonos, los encuadres, la música, el guion y la edición recaen en quien sellará el trabajo.
Dentro de esta construcción, un realizador junto a su quipo debe pensar y controlar desde la iluminación hasta que el entrevistado se sienta cómodo. Las locaciones utilizadas en su mayoría son las elegidas por el entrevistado, esos lugares seguramente serán donde este se sentirá mas cómodo, por ende se relajará más y hablará confiado.Pero si hay que hacer una nota, en otro lugar...la pregunta es en cual y donde (mas perteneciente al área de producción seria el cuándo) como encontrar el lugar que acompañe al entrevistado y a lo que va decir? en algunas situaciones es fácil encontrarlo y en otras es mas difícil. (Tal vez por el temor mismo de romper esta relación ligada con lo real que el documental encierra)La búsqueda de locaciones es un proceso previo interesante y complejo, que requiere un buen detenimiento. Es justamente en esta instancia, la que nos encontramos, buscando posibles locaciones que faciliten el rodaje y que además concuerden con la comodidad del entrevistado y el tema que va abordar, sin olvidarnos que sean funcionales a las disposición técnica.

Operativo Lecchi

Grupo, ya nos comunicamos con el Sr. Alberto Lecchi, les enviaremos en instantes, el mail para la próxima reunión de producción. Tenemos que definir algunos aspectos tecnicos y artisticos del proyecto.

¿Por que Lecchi?
Lecchi fue el asistente de dirección de las ultimas nueve peliculas de Fernando Ayala, comenzó como 1 asistente de dirección en los 80, y lo acompañó en todas las que siguen hasta 1991.
Alberto Lecchi es director de TV (Mujeres asesinas, Epitafios)de publicidad (zarlek, prodcciones) y de cine, su ultima pelicula El frasco, con Dario grandinetti y Leticia Bredice y le siguen, Una estrella y dos cafes, 18-J, el juego de Arcibel, Dejala correr,Nueces para el amor, Apariencias y varias mas!

Lecchi ya es por si mismo un grande en la cinematografia nacional y ya está dentro de este proyecto. Que tul eh?

Arteche....

12 Años sin Ayala

11 de Septiembre de 1997

11 de Septiembre de 2009

“Un cielo maravilloso, estrellas, muchas estrellas, y entre tantas una parece distinta de todas, es una más entre millones y sin embargo parece la única…Me dice el corazón que esa estrella nos está mirando.”

Roberto Escalada
Ayer fue primavera (1955)

La investigacion y sus frutos

Seguimos avazado! por suerte la lista de contactos sigue creciendo, la filmografía se va completando y ya todos miramos hacia el mismo punto.

Estamos definiendo la "HIPOTESIS" y arreglando la estructura de lo que peude llegar a ser nuestro documental, si bien existe un guión de base a modo de escaleta, realmente será en la sala de edición y con todo el material obtenido cuando estemos mas cerca de lo que hace a este proyecto.
El proceso de descubrimiento es adictivo, un dato te lleva a otro, ese otro a dos nuevos y de alli a otras puntas, esta semana nos propusimos encarar la estructura base del Documental, el "como" queremos que se vea y el "que" queremos decir

En pararlelo iremos confirmamdno entrevistados para deapues organizar él plan de rodaje.

Como les dijimos, este es un proceso adictivo...

Ayala y la historia

Nacido el 2 de julio de 1920, y fallecido el 11 de septiembre de 1997, luego de completar uno de los periplos más exitosos y versátiles del cine argentino (cineasta, productor, guionista, editor), Fernando Ayala había llegado al cine como asistente, pero consiguió ponerse al frente de algunas producciones en la segunda mitad de los años cincuenta, cuando ya había pasado el momento de esplendor comercial e industrial del cine argentino, y un grupo de intelectuales trataba de conferirle a los filmes mayores ambiciones artísticas y sociales. Es el momento de máximos logros para el cine de Leopoldo Torre Nilsson y Hugo del Carril, mientras que los primeros filmes de Ayala: Ayer fue primavera, 1955; Tallos amargos, 1956; Una viuda difícil, 1957; El jefe, 1958 y El candidato, 1959 —estos dos últimos con producción de él mismo— asumían la tradición popular y narrativa de la cinematografía tradicional argentina para plantear temas de enfoque más sociológico, como la corrupción administrativa, la demagogia y la politiquería de los poderosos.
En los sesenta y setenta destacó, en la avanzada del cine comercial, capitalino y popular, la productora Aries, con Ayala y Héctor Olivera, cuyos respectivos filmes fueron creados mayormente a dos cabezas, independientemente de quién firmara como director, productor o guionista, en una serie de intentos sin demasiada ambición de trascendencia, pero que consiguieron mantener a flote la producción nacional encaminada a satisfacer los requerimientos del público masivo, sin renunciar a temas bien significativos. Entre una larga serie de filmes poco memorables, destacaron por el rigor en el trazado psicológico de los personajes, por el poder de observación para exponer costumbres y caracteres típicos, Paula cautiva (1963), Con gusto a rabia (1965), Cuando los hombres hablan de mujeres (1967), Sexoanálisis (1969, codirigida con Olivera), Triángulo de cuatro (1975, con guión de María Luisa Bemberg) y Los médicos, 1978, entre otras.
En los años de la reinstauración democrática, fue Ayala de los primeros en denunciar fílmicamente la llamada guerra sucia (desde la Aries fue el productor de No habrá más penas ni olvido y de La noche de los lápices, dirigidas ambas por Olivera) mientras se ocupaba en conducir a los mejores actores del país en melodramas familiares o comedias de costumbres, ambos teñidos de apuntes sociales y políticos, como Plata dulce (1982), El arreglo (1983) y El año del conejo (1987).
Fernando Ayala es recordado en las antologías e historias del cine gracias, sobre todo, al éxito crítico de El jefe, que a finales de los años cincuenta avisó sobre la posibilidad de realizar un cine argentino comprometido con la denuncia de numerosos males sociales, sin renunciar al lenguaje moderno ni a la comunicación con amplios auditorios mediante el humor y el retrato de cierta tipología popular y urbana. Los poderosos diálogos escritos por Ayala junto con David Viñas (el otro autor del guión y del cuento original en que se inspira la película), aunados a la calidad técnica de la fotografía, al vigor plástico de la puesta en escena, y a las formidables actuaciones de Alberto de Mendoza y Leonardo Favio, entre otros, le confirieron a El jefe categoría de clásico indiscutible en el ámbito del cine latinoamericano. La obra añade, a sus múltiples virtudes, una de las primeras partituras dedicadas por el maestro Lalo Schifrin al mundo del cine.
http://www.cinelatinoamericano.org/

Las puntas del ovillo...

Empezar un documental implica empaparse de informacion, sobre el tema a tratar y sobre muchos otros, que quieras o no estan vinculados a ese tema.

Nosotros partimos literalmente desde cero, de la lista original de 13 grandes Directores Argentinos (todos ellos ya fallecidos) elegimos solo a uno.

Los criterios a la hora de elegir eran distintos, tales como al biografia, la filmografia, los nexos que podamos llegar a entablar, etc. En nuestro caso Fernando Ayala no cumplia con ninguno de los requisitos, si bien su filmografia era extensa, nos parecía muy variada, de la biografia poco sabiamos y nexos con el no teniamos ni uno.

Sin embargo habia algo en Ayala ,en su filmografia y en algunos textos que fuimos encontrando después, que lo iban haciendo cada vez mas especial y atractivo. Descubrimos pues que su "variada Filmografia" no era mas que el reflejo de la historia Argenina (Ayala tiene como director 37 peliculas desde 1955 a 1991 y tantas otra como Productor) que habia Fundado su propia Perodcutora aún vigente, Aries Cine, junto al gran Hector Olivera, amigo, socio y compañero de trabajo.

Ayala tiene sus misterios, sus exitos, su mirada, que intentamos reflotar, en este merecido homenaje.

Aún queda mucho por conseguir, cada día que pasa avazamos un paso mas gracias a los amigos que nos ayudan, profesores y contactos, pero seguimos estando lejos de quienes mas cerca a él estuvieron, así mismo incistimos, estudiamos sus peliculas, analizamos la historia y seguimos investigando más....por que el proyecto Ayala, ya es un hecho!

¿Quien es Fernando Ayala?

Inicialmente, Ayala se inscribe dentro de la generación renovadora que, desde mediados de los años 50, logra imponerse en el cine argentino frente al populismo predominante de la etapa anterior (Leopoldo Torre Nilsson, Leonardo Favio, etc), con un cine más social y realista (a veces incluso de denuncia), dejando a un lado la épica (La guerra gaucha, 1942 de Lucas Demare) o el neorrealismo militante (Prisioneros de la tierra, 1939 de Mario Soffici) del mejor cine argentino de antaño.
Con sus dos primeros films ("Ayer fue primavera" y "Tallos amargos") sorprende al público de su país. Cine intimista y personal, nada usual en el contexto cinematográfico latino del momento pero, a la vez, no tan diferente en esencia con los cines en alza por aquél entonces (Lima Barreto en Brasil, Luis Buñuel en México, Tomás Gutiérrez Alea en Cuba). La revelación internacional del director se produce con su tercer film, "El jefe", donde los valores peronistas y la sociedad en general son diseccionados a la perfección en un tono que se acoge al género negro clásico pero aportando innovación en su tratamiento. Tanto éste, como "El candidato" (1959), suponen la recuperación de la cinematografía argentina de cara al mercado internacional.
Los años 60 son más desconocidos para cinéfilos y público en general ya que, con alguna excepción, su cine no se exporta al extranjero. Tan sólo una co-producción con España se ve en algunos países ("María y la otra", 1967).
En los 70, y considerado como la avanzadilla del cine que irrumpe en la Argentina del momento, estrena "Argentino hasta la muerte" (1971) con Héctor Alterio liderando una nueva generación de actores, guionistas y directores dispuestos a recomponer el país en medio de los últimos coletazos de la dictadura y a denunciar los excesos socio-políticos de éste, que logra un amplio eco en todo el mundo("La patagonia rebelde" de Héctor Olivera logra en 1974 el Oso de Oro en el Festival de cine de Berlín, por ejemplo). Más adelante, Ayala se vuelca a un cine más pequeño y basado en las interpretaciones de calidad, sin renunciar a la denuncia social de cada momento: "Desde el abismo" en 1979, "Pasajeros de una pesadilla" en 1984 o "Dios los cría, su último film, en 1991. La cinefilia y la sórdidez de la propia familia fueron otros de sus temas conocidos en su última etapa ("Plata dulce", "El arreglo").

Filmografía como Director

Dios los cría (1991)
El año del conejo (1987)
Sobredosis (1986)
Pasajeros de una pesadilla (1984)
El arreglo (1983)
Plata dulce (1982)
Abierto día y noche (1981)
Días de ilusión (1980)
Desde el abismo (1979)
Los médicos (1978)
El canto cuenta su historia (1976)
Triángulo de cuatro (1975)
Argentinísima II (1973)
Argentinísima (1972)
El profesor tirabombas (1972)
Argentino hasta la muerte (1971)
La gran ruta (1971)
La guita (1970)
El profesor patagónico (1970)
La fiaca (1969)
El profesor hippie (1969)
En mi casa mando yo (1968)
Cuando los hombres hablan de mujeres (1967)
Las locas del conventillo (María y la otra) (1966)
Hotel alojamiento (1966)
Con gusto a rabia (1965)
Viaje de una noche de verano (1965)
Primero yo (1964)
La industria del matrimonio (1964)
Paula cautiva (1963)
Sábado a la noche, cine (1960)
El candidato (1959)
El jefe (1958)
Una viuda difícil (1957)
Los tallos amargos (1956)
Ayer fue primavera (1955)

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